Ta strona jest poświęcona filmowi Shrek. Dla postaci Shrek, zobacz Shrek (postać)
Shrek to film animowany na podstawie bajkowej książki obrazkowej Williama Steiga z 1990 roku zatytułowanej Shrek! Nazwa Shrek prawdopodobnie pochodzi od jidysz słowa שרעק (wymawiane jako Shreck) lub niemieckiego słowa Schreck. Oba słowa oznaczają "strach" lub "terror". Został wyreżyserowany przez Andrew Adamsona i animowany przez DreamWorks Animation SKG w latach 1998-2001. Był to pierwszy film, który zdobył Oscara za najlepszy film animowany, kategorię wprowadzoną w 2001 roku. Został wydany na DVD 2 listopada 2001 roku. Istnieją również trzy sequele (kontynuacje) Shreka, zwane Shrek 2 i Shrek Trzeci i Shrek Forever After. Istnieje również Christmas special, Halloween special i spinoff film wszystko o mniejszej postaci w sequeli i specjalne. Jest też musical na Broadwayu oparty na tym filmie.
Fabuła
Shrek opowiada o zielonym ogrze imieniem Shrek, który żyje w odludnym bagnie i ceni sobie spokój. Jego życie zostaje zakłócone, gdy na jego ziemię zaczynają napływać postacie z baśni wypędzone z królestwa przez okrutnego lorda Farquaada. Aby odzyskać swoje bagno, Shrek wyrusza na misję do zamku Farquaada, towarzyszy mu gadatliwy Osioł – Donkey. W trakcie podróży Shrek poznaje księżniczkę Fionę, która skrywa własny sekret. Film miesza elementy komiczne, parodię klasycznych baśni i wątki o przyjaźni oraz akceptacji siebie.
Obsada i postacie
Głosy postaci w angielskiej wersji językowej podkładają znani aktorzy: Mike Myers jako Shrek, Eddie Murphy jako Donkey, Cameron Diaz jako Fiona oraz John Lithgow jako Lord Farquaad. Ich kreacje głosowe, dowcipne dialogi i chemia między postaciami są jednym z głównych atutów filmu. W produkcji brał też udział proces reżyserii i zmian w castingach — pierwotnie rolę Shreka miał podkładać Chris Farley, który zmarł przed ukończeniem prac.
Produkcja i technika
Prace nad filmem trwały od końca lat 90. do 2001 roku. DreamWorks Animation wykorzystało zaawansowane wtedy techniki komputerowej animacji, pracując nad realistycznymi teksturami skóry, oświetleniem i efektami tłumu. Film łączył tradycyjne motywy baśniowe z nowoczesnym humorem i odniesieniami popkulturowymi, co wyróżniało go na tle wcześniejszych animacji rodzinnych.
Odbiór i nagrody
Shrek spotkał się z bardzo pozytywnym przyjęciem krytyków i publiczności. Doceniono inteligentny humor, wielowarstwowe przesłanie oraz to, że film trafia zarówno do dzieci, jak i dorosłych. Komercyjnie okazał się dużym sukcesem — zarobił setki milionów dolarów na całym świecie. Najważniejszym wyróżnieniem było zdobycie pierwszego w historii Oscara za najlepszy film animowany (nowa kategoria wprowadzona dla filmów z 2001 roku). Film otrzymał także wiele innych nagród i nominacji oraz stał się impulsem do rozwoju serii i szeroko pojętego fenomenu kulturowego.
Muzyka
Ścieżka dźwiękowa filmu zawiera przeboje z gatunku rock i pop, które zyskały dużą popularność dzięki powiązaniu z filmem. Utwory takie jak "All Star" grupy Smash Mouth stały się nieodłącznym elementem wizerunku Shreka i przyczyniły się do rozpoznawalności filmu wśród szerszej publiczności.
Sequele, specjalne odcinki i adaptacje
Po sukcesie pierwszej części powstały trzy pełnometrażowe kontynuacje: Shrek 2, Shrek Trzeci oraz Shrek Forever After. Ponadto ukazały się specjalne odcinki telewizyjne (m.in. Christmas special i Halloween special) oraz film spinoff poświęcony jednej z mniejszych postaci z serii (spinoff film wszystko o mniejszej postaci w sequeli i specjalne). Sukces filmów doprowadził także do powstania adaptacji scenicznej — musicalu na Broadwayu, gier wideo, zabawek i innych produktów licencyjnych.
Znaczenie i dziedzictwo
Shrek zmienił sposób, w jaki postrzegano filmy animowane: pokazał, że produkcja "dla dzieci" może zawierać wielowarstwowy, ironiczny humor skierowany również do dorosłych. Postać Shreka i motywy filmu na stałe weszły do popkultury, a seria pozostaje jednym z ważniejszych sukcesów komercyjnych i artystycznych studia DreamWorks Animation.
Jeśli chcesz, mogę rozwinąć opis fabuły szczegółowo, dodać informacje o obsadzie polskiej wersji językowej lub przedstawić chronologię powstawania serii i daty premier poszczególnych części.