Electric Light Orchestra

Electric Light Orchestra, znana również jako ELO, była popularnym angielskim zespołem rockowym z lat 70. i wczesnych 80. Ich liderem był muzyk i autor tekstów Jeff Lynne. Lynne napisał i zaśpiewał większość ich piosenek. Był również producentem ich nagrań. Inni członkowie zespołu to Richard Tandy na klawiszach, Bev Bevan na perkusji, Mike D'Albuquerque, a później Kelly Groucutt na gitarze basowej. Hugh McDowell, Mik Kaminski i Melvyn Gale grali na skrzypcach i wiolonczeli. Nazwa orkiestry to żart z "elektrycznego światła" i "Light Orchestra" (orkiestry grającej lekką muzykę), ale w ich piosenkach jest kilka podejrzanych tekstów, gdy włoży się je do tyłu (fire on high)

Historia

Przeprowadzka

Zespół rozpoczął działalność jako projekt poboczny innego zespołu, The Move, muzyków Roya Wooda i Jeffa Lynne'a. Podczas gdy The Move dodawali akcenty muzyki klasycznej do swoich popowych hitów, Wood i Lynne chcieli bardziej połączyć muzykę rockową z klasyczną. Do ich projektu dołączył perkusista Move, Bevan. Wood zagrał prawie wszystkie nierockowe instrumenty na ich pierwszym albumie. Wykorzystali w pełni technologię studia nagraniowego, w tym nagrywanie wielośladowe i overdubbing.

Ich pierwszy album nosił tytuł Electric Light Orchestra. Został on wydany pod tą nazwą w Wielkiej Brytanii. Kiedy album został wydany w Stanach Zjednoczonych, ich amerykańska wytwórnia płytowa, United Artists, nie wiedziała, że album został zatytułowany na cześć grupy. Zadzwonili do brytyjskiej wytwórni ELO z pytaniem o tytuł. Kiedy nikt nie odbierał, zapisano "No Answer". Pomylony później z tytułem, album ukazał się w Ameryce jako No Answer. Pierwszy singiel zespołu nosił tytuł "10538 Overture". Stał się on ulubieńcem radia FM. Z czasem muzyka ELO stała się bardziej popularna niż The Move. The Move rozwiązali się, a Electric Light Orchestra stała się pełnoetatową grupą.

ELO

Roy Wood zdecydował się opuścić ELO w połowie nagrywania drugiego albumu. Założył inny zespół o nazwie Wizzard. Jeff Lynne przejął przywództwo, a McDowell, Kaminski i Gale dołączyli. Album, ELO 2, został ukończony i wydany, ale nie był tak dobrze przyjęty jak pierwszy. Singlem na płycie była wersja coveru "Roll Over Beethoven" Chucka Berry'ego. Do piosenki Berry'ego dodano fragmenty wielu kompozycji Beethovena. Stał się on kolejnym hitem radiowym.

Ich trzeci album, On the Third Day, zawierał rockową interpretację utworu "In the Hall of the Mountain King". Na płycie znalazł się kolejny przebojowy singiel, zatytułowany "Showdown". ELO zaczęło koncertować po Stanach Zjednoczonych. Zaczynali od małej publiczności. Z czasem stali się bardziej popularni i dodali teatralne akcenty do swoich występów. Nowe mikrofony kontaktowe pozwoliły muzykom klasycznym poruszać się, a nawet tańczyć na scenie, tak jak robili to muzycy pop. Publiczność chętnie ich oglądała.

Na swoim czwartym albumie, Eldorado, ELO przeszli od overdubbingu swojego małego składu do nagrywania z prawdziwymi orkiestrami. Mieli problemy, kiedy pracowali w rodzinnej Anglii. Brytyjscy muzycy klasyczni zazwyczaj trzymali się bardziej zasad związkowych niż pracy przy tworzeniu muzyki. Zdarzało się, że wychodzili z domu podczas nagrań. To szkodziło procesowi tworzenia płyt, więc ELO wypróbowali studio Musicland w Monachium, w Niemczech. Podobał im się sposób pracy w tym studiu, a niemieccy muzycy byli bardziej oddani. ELO korzystało z usług Musicland jeszcze wiele razy.

Ich kolejny album, Face the Music (1975), przyniósł dwa przebojowe single "Strange Magic" i "Evil Woman". ELO stało się jeszcze bardziej popularne. Kompilacyjny album Olé ELO, zawierał większość ich wczesnych singli. Trzy utwory z albumu "A New World Record" z 1976 roku stały się światowymi hitami. Były to "Telephone Line", "Livin' Thing" i "Do Ya", który był remakiem piosenki Move.

ELO nagrało podwójny album w 1977 roku, Out of the Blue, który zawierał "Turn to Stone", "Sweet Talkin' Woman" i "Mr. Blue Sky", które również stały się hitami. Zespół koncertował na całym świecie, ze sceną przypominającą UFO, która otwierała się, by ukazać zespół występujący w środku. Ich występy zawierały dużo oświetlenia scenicznego i efektów laserowych.

Ich kolejny nowy album, Discovery, ukazał się dopiero w 1979 roku. Wytwórnia płytowa ELO, Jet Records, zmieniła dystrybutora z United Artists na Columbia Records, i to było częścią opóźnienia. Discovery zawierał dwa single, "Shine a Little Love" i "Don't Bring Me Down". "Don't Bring Me Down" był pierwszym singlem ELO, który nie zawierał żadnych klasycznych instrumentów. Columbia wydała album Greatest Hits, na którym niektóre z piosenek Olé ELO pokryły się z późniejszymi.

1980s

ELO stało się mniej popularne w latach 80-tych. Mieli mniej przebojów. Nagrali ścieżkę dźwiękową do filmu Xanadu z piosenkarką Olivią Newton-John. Wydali także albumy Time (z piosenką tytułową i "Hold On Tight" jako singlami) w 1981 roku, Secret Messages (z "Stranger") w 1983 roku i wreszcie Balance of Power, który zawierał "Calling America", w 1986 roku. W tym czasie muzycy klasyczni już odeszli. Lynne nagrywał teraz ich partie przy pomocy syntezatorów lub sesyjnych graczy.

Jeff Lynne zajmował się teraz produkcją innych artystów, w tym The Everly Brothers, i zakończył współpracę z Electric Light Orchestra w 1986 roku. Większość z pozostałych członków zespołu chciała jednak kontynuować współpracę i przegrupowała się, najpierw jako zespół OrKestra, a później jako "ELO Part II". Te składy koncertowały przez lata, grając stare przeboje ELO i wydając dwa albumy z nowym materiałem, podczas gdy Lynne kontynuował swoją karierę producenta. Lynne wydał również solowy album Armchair Theatre w 1990 roku, a także założył Traveling Wilburys z byłym Beatlesem Georgem Harrisonem.

2000s

W 2001 roku Lynne nagrał album Zoom, ponownie używając nazwy ELO, ale z nowym zestawem muzyków. Z nowym składem wystąpił w kilku programach telewizyjnych. Grali zarówno stare, jak i nowe utwory. Planował również odbyć z nimi trasę koncertową. Zainteresowanie zespołem nie było jednak duże i większość koncertów została odwołana.

Muzyka Electric Light Orchestra była tylko słabo obecna w kulturze popularnej od połowy lat 80. do początku XXI wieku. Mieszanka muzyki klasycznej i rockowej sprawiała, że ich muzyka była trudna do umieszczenia na radiowych listach odtwarzania. Muzyka ELO powróciła w latach 2000 dzięki wykorzystaniu jej w ścieżkach dźwiękowych filmów, a także w reklamach, np. dla Monster.

Albumy

  • The Electric Light Orchestra (1971)
  • Electric Light Orchestra II (1973)
  • Trzeciego dnia (1973)
  • Eldorado (1974)
  • Zmierz się z muzyką (1975)
  • Nowy rekord świata (1976)
  • Out of the Blue (1977)
  • Odkrycie (1979)
  • Xanadu (1980)
  • Czas (1981)
  • Tajne wiadomości (1983)
  • Równowaga sił (1986)
  • Zoom (2001)
  • Sam we wszechświecie (2015)

Pytania i odpowiedzi

P: Kto był liderem Electric Light Orchestra?


A: Liderem Electric Light Orchestra był muzyk i autor tekstów Jeff Lynne.

P: Którzy członkowie zespołu grali na skrzypcach i wiolonczeli?


A: W Electric Light Orchestra na skrzypcach i wiolonczeli grali Hugh McDowell, Mik Kaminski i Melvyn Gale.

P: Kto wyprodukował nagrania Electric Light Orchestra?


O: Jeff Lynne wyprodukował nagrania Electric Light Orchestra.

P: Na czym polegał żart z nazwy Electric Light Orchestra?


O: Nazwa Electric Light Orchestra była żartem z "światła elektrycznego" i "Light Orchestra" (orkiestry grającej muzykę świetlną).

P: Kiedy Electric Light Orchestra była popularna?


O: Electric Light Orchestra była popularna w latach 70. i na początku lat 80.

P: Na jakim instrumencie grał Richard Tandy w Electric Light Orchestra?


O: Richard Tandy grał w Electric Light Orchestra na instrumentach klawiszowych.

P: Kto grał na gitarze basowej w Electric Light Orchestra i kto go zastąpił?


O: Mike D'Albuquerque grał na gitarze basowej w Electric Light Orchestra, a później zastąpił go Kelly Groucutt.

AlegsaOnline.com - 2020 / 2023 - License CC3