Hotel Mario to gra logiczna opracowana przez Fantasy Factory i opublikowana przez Philips Interactive Media i Nintendo na CD-i w 1994 roku. Głównym bohaterem gry jest Mario, który musi znaleźć księżniczkę Toadstool, przechodząc przez siedem hoteli Koopa w Mushroom Kingdom. Każdy hotel jest podzielony na wiele poziomów, a co gracz musi zrobić, to zamknąć wszystkie drzwi na każdym poziomie. Zabicie Koopalinga na ostatnim poziomie hotelu przenosi gracza do następnego budynku. Po tym jak Nintendo zdecydowało się nie zlecać Philipsowi stworzenia dodatku dla Super NES-a, dało mu pozwolenie na wykorzystanie pięciu swoich postaci w grach na CD-i Philipsa. Nie było zbyt wiele czasu na opracowanie gier, a fundusze były niewielkie. Gry wynikające z licencji były szeroko krytykowane, przy czym Hotel Mario był znany jako jedna z najgorszych gier skoncentrowanych na Mario, z powodu animacji zamykających się drzwi, niedziałających kontrolek, a szczególnie znany z cutscenek, które wykorzystywały wideo w pełnym ruchu. CD-i został uznany za komercyjną porażkę i gry stały się cenne ze względu na ich rzadkość.

Opis gry

Hotel Mario to gra oparta na prostym pomyśle logicznym: każdy poziom składa się z pojedynczego ekranu przedstawiającego fragment hotelowego piętra z drzwiami rozmieszczonymi po bokach platform i schodów. Zadaniem gracza jest doprowadzenie Mario do momentu, w którym wszystkie drzwi na ekranie zostaną zamknięte — dopiero wtedy poziom jest zaliczany. Po przejściu wszystkich poziomów w danym hotelu gracz staje do walki z jednym z Koopalingów; jego pokonanie otwiera dostęp do następnego hotelu.

Mechanika i rozgrywka

  • Główny cel: zamykanie wszystkich drzwi na ekranie, co wymaga poruszania się po platformach i uników przeciwników.
  • Przeciwnicy: w każdym poziomie pojawiają się różne wrogie stwory znane z uniwersum Mario; kontakt z nimi obniża zdrowie lub kosztuje życie.
  • Sterowanie: gra korzysta z kontrolera CD‑i i tradycyjnych przycisków; wiele recenzji krytykowało responsywność sterowania i precyzję kolizji.
  • Poziomy: każdy hotel składa się z kilku poziomów o rosnącym stopniu trudności; na końcu każdego hotelu czeka boss (Koopaling).

Grafika, dźwięk i cutscenki

Najbardziej pamiętnym elementem Hotel Mario są sekwencje wideo (cutscenki) w pełnym ruchu, które łączyły animację z nagranym dźwiękiem. Te materiały miały nadać grze filmowy charakter, jednak zostały w dużej mierze skrytykowane za niską jakość animacji, sztuczność ruchu postaci i dyskusyjną synchronizację głosu. Oprawa graficzna samej rozgrywki jest prosta i ograniczona przez możliwości platformy CD‑i; muzyka i efekty dźwiękowe również były oceniane jako przeciętne.

Krytyka i kontrowersje

Hotel Mario stał się jednym z najlepiej znanych przykładów nieudanych licencyjnych produkcji z udziałem postaci z uniwersum Nintendo. Najczęściej wymieniane zarzuty to:

  • niedopracowane sterowanie i problemy z wykrywaniem kolizji, które utrudniały precyzyjne wykonywanie ruchów;
  • monotonna mechanika zamykania drzwi — rozgrywka szybko stała się powtarzalna;
  • niskiej jakości cutscenki i dialogi, które zamiast dodawać wartości produkcji, przyczyniły się do jej karykaturalnego odbioru;
  • ogólne wrażenie pośpiechu produkcyjnego i ograniczonego budżetu, co było wynikiem szybkiego wykorzystania licencji przez Philips.

Odbiór i dziedzictwo

W chwili premiery i w kolejnych latach gra otrzymała głównie negatywne recenzje i została wielokrotnie wskazywana jako jedna z najsłabszych produkcji z Mario. Pomimo tego (albo właśnie dzięki temu) tytuł zyskał status kultowy w internecie: cutscenki są często udostępniane i parodiowane, a gra sama w sobie bywa przedmiotem zainteresowania kolekcjonerów gier retro. Ponieważ platforma CD‑i nie odniosła sukcesu komercyjnego, oryginalne kopie są dziś rzadkie i bywają wysoko wyceniane na rynku kolekcjonerskim.

Podsumowanie

Hotel Mario to przykład projektu licencyjnego, w którym ograniczenia czasu i budżetu oraz specyfika platformy zaowocowały produkcją odbieraną przez wielu graczy i krytyków jako nieudana. Mimo to gra pozostaje częścią historii gier wideo ze względu na swoje miejsce w niecodziennej współpracy Philips–Nintendo oraz z powodu rozgłosu, jaki zyskała dzięki budzącym kontrowersje cutscenkom i internetowej kulturze memów.