Robert Altman — sylwetka i dorobek twórcy MASH, McCabe i Nashville

Robert Altman — ikoniczny reżyser MASH, McCabe i Nashville. Poznaj sylwetkę, nagrody i wpływ twórcy, który przeobraził kino amerykańskie.

Autor: Leandro Alegsa

Robert Bernard Altman (20 lutego 1925 - 20 listopada 2006) był amerykańskim reżyserem filmowym. Urodził się w Kansas City w stanie Missouri, a zmarł na białaczkę w Los Angeles w Kalifornii. W 2006 roku Akademia Filmowa uhonorowała jego dorobek nagrodą honorową Akademii.

Jego filmy "MASH" (1970), "McCabe i pani Miller" (1971) oraz "Nashville" (1975) zostały wybrane do zachowania w United States National FilmRegistry.

Krótka biografia i droga twórcza

Altman rozpoczął karierę w radio i telewizji, następnie pracował przy reklamach i programach telewizyjnych, zanim zadebiutował w kinie. W ciągu ponad pięćdziesięciu lat działalności zrealizował filmy o bardzo różnorodnej tematyce — od czarnego humoru i satyry po melancholijne dramaty i eksperymentalne formy filmowe. Jego twórczość charakteryzuje poszukiwanie nowych środków wyrazu, krytyczne spojrzenie na instytucje społeczne i polityczne oraz zainteresowanie życiem zbiorowym i relacjami międzyludzkimi.

Styl i tematyka

  • Ensemble i wielowątkowość: Altman często pracował z dużymi, zróżnicowanymi obsadami; interesowały go relacje między postaciami i skomplikowane, równorzędne wątki fabularne.
  • Naturalizm dźwięku i dialogu: reżyser był znany z używania nakładających się rozmów, improwizacji aktorskiej oraz swobodnego prowadzenia ścieżki dźwiękowej, co dawało wrażenie autentyczności i „przepełnienia” scen dialogiem.
  • Eksperymenty formalne: stosował długie ujęcia, ruch kamery, subtelne zacieranie granic gatunkowych oraz niekiedy luźne, niemal dokumentalne prowadzenie narracji.
  • Krytyka społeczna i satyra: wiele jego filmów to ostrzejsze lub subtelniejsze analizy amerykańskiego społeczeństwa, przemysłu rozrywkowego, wojny czy władzy.

Najważniejsze filmy (wybrane)

  • The Delinquents (1957) — jeden z wczesnych filmów fabularnych
  • MASH (1970) — przełomowy czarny komediodramat o wojnie, dzięki któremu Altman stał się szeroko rozpoznawalny
  • Brewster McCloud (1970)
  • McCabe i pani Miller (1971) — odmienna, liryczna wariacja na temat westernu
  • Thieves Like Us (1974)
  • Nashville (1975) — rozbudowany fresk społeczny i muzyczny, jeden z najbardziej cenionych filmów Altmana
  • 3 Women (1977)
  • Popeye (1980)
  • Streamers (1983)
  • The Player (1992) — satyra na przemysł filmowy
  • Short Cuts (1993) — mozaika opowieści inspirowanych prozą Raymonda Carvera
  • Kansas City (1996)
  • Gosford Park (2001) — krytycznie i komercyjnie doceniony, nominowany do nagród Akademii

Nagrody i znaczenie

Altman otrzymał wiele wyróżnień na przestrzeni swojej kariery — zarówno nagrody festiwalowe, jak i uznanie krytyki. W 2006 roku Akademia Filmowa przyznała mu nagrodę honorową za całokształt twórczości. Jego innowacyjne metody pracy oraz wpływ na język filmowy uczyniły go jednym z najbardziej wpływowych reżyserów amerykańskich XX wieku. Altman w znaczący sposób wpłynął na kino niezależne, a także na młodsze pokolenia filmowców, które cenią sobie ryzyko formalne i narracyjne, które stosował.

Dziedzictwo

Filmy Altmana, w tym MASH, McCabe i pani Miller oraz Nashville, zostały uznane za wartościowe historycznie i kulturowo, stąd ich wpisanie do United States National Film Registry. Jego prace nadal są analizowane na kursach filmowych i używane jako przykłady twórczego podejścia do montażu, pracy z aktorem i budowy wielowątkowej narracji. Altman pozostaje postacią inspirującą zarówno ze względu na odwagę artystyczną, jak i umiejętność utrzymania indywidualnego głosu w przemyśle filmowym.

Choć w trakcie kariery doświadczał okresów większego i mniejszego zainteresowania publiczności, jego wkład w kinematografię jest niepodważalny — pozostawił bogaty i różnorodny dorobek, który nadal fascynuje widzów i badaczy kina.

Życie osobiste

W latach 60. Altman przez dziewięć lat mieszkał z drugą żoną w Mandeville Canyon w Brentwood w Kalifornii. Przeniósł się do Malibu, ale w 1981 roku sprzedał ten dom i firmę producencką Lion's Gate. "Nie miałem wyboru", powiedział New York Timesowi. "Nikt nie odbierał telefonów" po klęsce Popeye'a. Przeniósł swoją rodzinę i siedzibę firmy do Nowego Jorku. W końcu przeniósł się z powrotem do Malibu, gdzie mieszkał aż do śmierci.

W listopadzie 2000 roku powiedział, że przeprowadzi się do Paryża, jeśli George W. Bush zostanie wybrany na prezydenta. Żartował, że miał na myśli Paryż w Teksasie, kiedy Bush został prezydentem. Altman był jawnym użytkownikiem marihuany. Był członkiem rady doradczej NORML. Był przeciwny inwazji na Irak w 2003 roku.

Śmierć

Altman zmarł 20 listopada 2006 roku w wieku 81 lat w Cedars-Sinai Medical Center w Los Angeles. Zmarł z powodu powikłań po białaczce.

Altman przeżył żonę, Kathryn Reed Altman; sześcioro dzieci: Christine Westphal, Michael Altman, Stephen Altman (jego scenograf z wyboru przy wielu filmach), Connie Corriere, Robert Reed Altman i Matthew Altman; 12 wnuków i pięcioro prawnuków.

Reżyser Paul Thomas Anderson zadedykował Altmanowi swój film z 2007 roku There Will Be Blood.

Nagrody i nominacje

Nagrody Akademii:

  • 1971: Najlepszy reżyser (MASH, nominacja)
  • 1976: Najlepszy film (Nashville, nominacja)
  • 1976: Najlepszy reżyser (Nashville, nominacja)
  • 1993: Najlepszy reżyser (Gracz, nominacja)
  • 1994: Najlepszy reżyser (nominacja do nagrody za krótkometrażowe filmy fabularne)
  • 2002: Najlepszy film (Gosford Park, nominacja)
  • 2002: Najlepszy Reżyser (Gosford Park, nominacja)
  • 2006: Honorowy Oscar (zdobyty)

Nagrody BAFTA:

  • 1971: Najlepsza reżyseria (MASH, nominacja)
  • 1979: Najlepsza reżyseria (Wesele, nominacja)
  • 1979: Najlepszy scenariusz (Wesele, nominacja)
  • 1993: Najlepszy film (Gracz, nominacja)
  • 1993: Najlepsza reżyseria (Gracz, wygrana)
  • 2002: Nagroda im. Aleksandra Kordy dla najlepszego filmu brytyjskiego (Gosford Park, wygrał)
  • 2002: Nagroda Davida Leana za reżyserię (Gosford Park, nominacja)

Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Berlinie:

  • 1976: Złoty Niedźwiedź Berliński (Buffalo Bill i Indianie, czyli lekcja historii Siedzącego Byka, wygrana)
  • 1985: Nagroda FIPRESCI - Forum Nowego Kina (Tajny honor, wygrana)
  • 1999: Złoty Niedźwiedź Berliński (Szczęście ciasteczek, nominacja)
  • 1999: Nagroda Gildii Niemieckich Kin Studyjnych (wygrana w filmie "Ciasteczkowa Fortuna")
  • 2002: Honorowy Złoty Niedźwiedź Berliński (zdobył)
  • 2006: Złoty Niedźwiedź Berliński (A Prairie Home Companion, nominacja)
  • 2006: Jury czytelników "Berliner Morgenpost" ("A Prairie Home Companion", wygrana)

Festiwal Filmowy w Cannes:

  • 1970: Złota Palma (MASH, wygrał)
  • 1972: Złota Palma (Obrazy, nominacja)
  • 1977: Złota Palma (3 kobiety, nominacja)
  • 1986: Złota Palma (Głupiec z miłości, nominacja)
  • 1987: Złota Palma (Aria, nominacja)
  • 1992: Złota Palma (Gracz, nominacja)
  • 1992: Najlepszy reżyser (Gracz, wygrana)
  • 1996: Złota Palma (Kansas City, nominowana)

Nagrody Amerykańskiej Gildii Reżyserów Filmowych:

  • 1971: Wybitne osiągnięcia reżyserskie w filmach kinowych (MASH, nominacja)
  • 1976: Wybitne osiągnięcia reżyserskie w filmach kinowych (Nashville, nominacja)
  • 1993: Wybitne osiągnięcia reżyserskie w filmach (Gracz, nominacja)
  • 1994: Nagroda za całokształt twórczości (wygrana)
  • 2005: Wybitne osiągnięcia reżyserskie w filmach dla telewizji (Tanner on Tanner, nominacja)

Nagrody Emmy:

  • 1989: Wybitna Reżyseria w Serialu Dramatycznym (Tanner '88, wygrał)
  • 1993: Wybitna Reżyseria w Programie Rozrywkowym lub Muzycznym (Great Performances - Black and Blue, nominacja)

Złote Globy:

  • 1971: Najlepszy reżyser (MASH, nominacja)
  • 1976: Najlepszy reżyser (Nashville, nominacja)
  • 1993: Najlepszy reżyser (Gracz, nominacja)
  • 1994: Najlepszy scenariusz (nominacja do nagrody za scenariusz)
  • 2002: Najlepszy Reżyser (Gosford Park, wygrana)

Independent Spirit Awards:

  • 1994: Najlepszy Reżyser (Krótkie Spięcia, wygrana)
  • 1994: Najlepszy scenariusz (Krótkie odcinki, wygrana)
  • 1995: Najlepszy film fabularny (Pani Parker i podstępny krąg, nominacja)
  • 2000: Najlepszy film fabularny (Szczęście ciasteczek, nominacja)
  • 2007: Najlepszy reżyser (A Prairie Home Companion, nominacja)

Festiwal Filmowy w Wenecji:

  • 1993: Złoty Lew (Short Cuts, wygrał)
  • 1996: Złoty Lew kariery (wygrał)
  • 2000: Złoty Lew (Dr T i kobiety, nominacja)

Pytania i odpowiedzi

P: Kiedy urodził się Robert Bernard Altman?


O: Robert Bernard Altman urodził się 20 lutego 1925 roku.

P: Gdzie się urodził?


A: Urodził się w Kansas City, Missouri.

P: Kiedy zmarł?


A: Zmarł na białaczkę 20 listopada 2006 roku.

P: Jaką nagrodę przyznała mu Akademia Filmowa w 2006 roku?


O: W 2006 roku Akademia Filmowa uhonorowała jego dorobek nagrodą honorową Akademii.

P: Jakie filmy zostały wybrane do zachowania w United States National Film Registry?


O: Jego filmy MASH (1970), McCabe i pani Miller (1971) oraz Nashville (1975) zostały wybrane do zachowania w United States National Film Registry.

P: Gdzie zmarł Robert Bernard Altman?


O: Zmarł na białaczkę w Los Angeles, w Kalifornii.


Przeszukaj encyklopedię
AlegsaOnline.com - 2020 / 2025 - License CC3