Mary Poppins to amerykański film muzyczny z 1964 roku, w którym główne role zagrali Julie Andrews i Dick Van Dyke. Został wyprodukowany przez Walta Disneya. Został oparty na serii książek Mary Poppins autorstwa P. L. Travers. Film został nakręcony w Walt Disney Studios w Burbank, w Kalifornii.
Film wyreżyserował Robert Stevenson, a scenariusz napisali Bill Walsh i Don DaGradi na podstawie powieści Travers. Produkcja łączy elementy filmu aktorskiego z sekwencjami animowanymi, czego najlepszym przykładem jest ikoniczna scena Jolly Holiday, w której bohaterowie wchodzą do rysowanego, kolorowego świata.
Fabuła i bohaterowie
Akcja toczy się w Londynie na początku XX wieku. Tytułowa Mary Poppins pojawia się jako niezwykła guwernantka, która przybywa, by opiekować się dziećmi rodziny Banksów — Jane i Michaelem. Dzięki magii, zdrowemu rozsądkowi i piosenkom odmienia życie rodziny, jednocześnie ucząc wartości takich jak odpowiedzialność, wyobraźnia i więzi rodzinne. Postaciami uzupełniającymi są m.in. uliczny latarnik i wielofunkcyjny pomocnik Bert (w tej roli Dick Van Dyke), a także surowi, lecz ostatecznie ciepłokrwiści rodzice.
Muzyka i piosenki
Piosenki do filmu napisali bracia Richard M. Sherman i Robert B. Sherman. Soundtrack zawiera wiele utworów, które stały się klasykami kina familijnego, m.in. "A Spoonful of Sugar", "Feed the Birds", "Supercalifragilisticexpialidocious" oraz nagrodzona Oscarem piosenka "Chim Chim Cher-ee". Muzyka i aranżacje silnie przyczyniły się do sukcesu filmu i do dziś są rozpoznawalne na całym świecie.
Obsada i nagrody
W rolę Mary Poppins wcieliła się Julie Andrews, dla której był to debiut filmowy — za tę kreację otrzymała Oscara dla najlepszej aktorki. Film otrzymał łącznie 13 nominacji do Nagrody Akademii i zdobył pięć Oscarów, w tym za najlepszy montaż, oryginalną muzykę, najlepszą piosenkę "Chim Chim Cher-ee" oraz za najlepsze efekty wizualne. Mary Poppins była jednym z największych sukcesów komercyjnych i artystycznych Disneya w tamtym okresie.
Produkcja i efekty specjalne
Produkcję filmu cechowało wykorzystanie zaawansowanych jak na tamte czasy technik filmowych: matowe malowidła, optyczne efekty i precyzyjne zdjęcia studyjne pozwoliły na płynne łączenie materiału aktorskiego z animacją. Scenografie, kostiumy oraz choreografia (między innymi prace choreografów Marc Breaux i Dee Dee Wood) podkreślały baśniowy charakter opowieści.
Odbiór i dziedzictwo
Mary Poppins spotkała się z entuzjastycznym przyjęciem krytyków i publiczności. Film ugruntował pozycję Disneya jako twórcy wysokobudżetowych produkcji familijnych i miał duży wpływ na rozwój kina muzycznego. Kreacja Julie Andrews przeszła do historii kina, a piosenki z filmu do dziś są chętnie wykonywane i wykorzystywane w kulturze popularnej. W 2018 roku studio Disney wyprodukowało kontynuację — Mary Poppins Returns — z Emily Blunt w roli tytułowej, co potwierdziło trwałe zainteresowanie tą postacią.
W filmie warto zwrócić uwagę także na elementy humorystyczne, sceny familijne oraz przesłanie o wartości czasu spędzanego z bliskimi — cechy, które uczyniły Mary Poppins ponadczasowym klasykiem kina dla widzów w każdym wieku.